《荷塘月色》是朱自清先生的传世之作，写于1927年7月。那时，作者正陷于苦闷之中：既不满“四·一二”政变造成的黑暗现状，又一下子看不到出路何在，心理失去了平衡，所以文章一开头便直述：“这几天心里颇不宁静。”怎么办呢? 既然白天在尘世社会里不自由，那么，就在深夜到自然界中去寻求超脱吧——那怕是短暂的，也好。怀着这样的心境，去“受用这无边的荷香月色”，正是典型的“移情入景”、“缘情写景”，使景色散发出静谧淡泊、超尘脱俗的气氛。

中间三段(即四、五、六段)是集中刻划荷塘月色之美的，其描摹的细密逼真、有条不紊，令人惊叹。第四段着力写荷塘。先写荷叶，是因为它触目皆是，“田田”形容其浓密相连的盛状。这是大的感觉，细察一下，其特征是“出水很高”，状如亭亭舞女之裙。荷叶的整体和细部都有了刻划，接着便写荷花，连着几个鲜明的比喻句，把花貌贴切生动地展现出来。再写花香，淡雅纯正，似有似无。这一些，都是静的画面。朱自清写景并不满足于对客观景象作静止的摹写，他更乐意于“将静态的变为动的”(《<欧游杂记>自序》)，所以他抓住了微风过处叶动花颤的一刹那，补写了动的画面。动静结合，荷塘富有生命力的风采便被传达出了。在这一段里，丝毫没有提到月光，但月光却分明融化在作者的具体描写中，叶子、花朵的情状，“凝碧的波痕”，“不能见一些颜色”的流水，显然都只能产生于月光映射的条件下，我们能够感觉到月色的存在，但具体的描写，则依靠第五段了。写月色，先写其流水般泻于花叶上的情景，轻柔绵密，无处不在，产生出青雾薄泛、轻纱笼罩的奇观来。接着又写月光隔了树投射到荷塘里的“黑影”和“倩影”，从而把光和影组合起来，构成美的繁杂的图案，使荷塘更为风姿绰约。至此，月色下的荷塘，荷塘里的月色，已被淋漓尽致地表现出来，作者却还不肯歇手，把笔端挥入荷塘四周，凝聚点在柳树，写月下的树景，一样是朦朦胧胧，隐隐约约。经过作者由远及近、从上到下、从里及外的描写，荷塘月色被全面地、立体地刻画出来，并且有着梦幻样的诗意。

文章的结构，是圆型的，外结构、内结构均如此。从外结构看，这篇作品从作者出门经小径到荷塘复又归来，依空间顺序描绘了一次夏夜游。从内结构看，情感思绪从不静、求静、得静到出静，也呈一个圆型。内外结构的一致性，恰到好处地适应了作者展现一段心理历程的需要。他知道，作为社会的人，是无论如何摆脱不了现实的骚扰的，苦闷之中，何以排忧? 在他看来，“还是暂时超然的好”、“乐得暂时忘记”(《那里走》)宁静也好，超脱也好，都只能是短暂的。所以，出了门还得回来，获得片刻的静最终还得回到嚣闹中去。结构和内容的紧密联系，使 《荷塘月色》读来文气酣畅、浑然天成。

朱先生的语言，历来是“新而不失自然”，在口语的基础上刻意出新。既有平白如话，毫无雕饰之感的文字，更有精心“择练”的遣词用字。点活了月光和雾气的“泻”“浮”二字; 把量词活用为形容词的“一丝”、“一带”、“一道”、“一二点”等等，都生动地起了丰富、润饰、强化形象的作用。叠词的运用，更是朱先生的擅长，例如，以“田田”形容荷叶的密度，以“层层”刻划它的深度，用“曲曲折折”表示荷塘的广度，用“蓊蓊郁郁”极写树木的繁茂，都产生了鲜明的实观效应，同时，读起来又节奏明朗、韵律协调，有音乐美的感觉。

文章三大部分之间的转接，十分妥贴。第一部分(一至三自然段)写夜赏的缘由，用“我且受用这无边的荷香月色好了”，就自然而然地过渡到第二部分(四至六段)的夜景描写，烘托出一片宁静之后，让蝉声和蛙声打破宁静，借此转下最后的第三部分，写六朝采莲的热闹和江南故乡采莲的情状，心境又回到现实生活了。

(金志华)