苏轼

竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知。

蒌蒿满地芦芽短，正是河豚欲上时。

这是一首题画诗，又名《惠崇春江晚景》，或题作《书衮仪所藏惠崇画》。

诗画互渗，渊源遥长，然而较早咂摸出诗传画形、画写诗意，并加以阐述弘大的恐怕应是诗画皆精的苏东坡了。《惠崇春江晓景》就是其诗画交辉的艺术珍品。

初春二月，江面早晨，一丛丛翠竹沐着柔风，流动着不尽的青色，两三枝鲜艳的桃花泛起甜甜的笑脸，从青青的竹子外探露出头：“竹外桃花三两枝。”开篇这一句是写画意，一片青色与几点桃红相映成趣，青得葱茏，红得热情，青让人心爽，红给人温暖、令人目醒。而一个“外”字又为平平的画布拉开了一个神奇迷人的空间，为青与红赋予了几分远与近的空灵。也许是天刚亮，天地还被涂抹得灰蒙蒙，却更象是距离较远、翠竹太密遮敝了桃红，但正如关不住的春色会流出一枝红杏，密密而青青的竹丛外也伸出了几枝桃花。这里景溶远近、色含浓淡、画写疏密，仅七字便写出了惠崇画中之意。

江水溶溶，春鸭嬉戏，一幅情趣盎然的鸭戏图，在早春的春江上缓缓展开。如里说盛开的桃花、繁茂的竹枝、荡漾的江水、轻凫的春鸭，这些都还是惠崇画中所写，那么春江的水暖、春鸭的感知，却是高明的画家也难以传达的。如果说前面诗人还佇立在惠崇的画前驻足流连，那么这时的作者则倏然于画前消失，他化为了一朵朵红红的桃花、一江溶溶的春水、更化为了春江上那几只嬉戏的春鸭。于是，诗人的感觉与鸭的感觉融为一体，达到了“其身与竹化，嗒然遗其身”的审美境界。

诗的前两句由岸到江、由画意入诗情，诗中有画，画中有诗。后两句的心理结构与前两句一样，从岸边的蒌蒿、新出嫩芽的芦苇写到江中的河豚。满地的蒌蒿中露出了新嫩短尖的芦芽，这是画中之景。“正是河豚欲上时”却未必惠崇画中所有。前面的“水暖鸭先知”是入乎画之内;这里的“河豚欲上时”又出乎画之外。它向人们揭示出江水深处春的生机和魅力，尾尾河豚抵不住春的招引而缓缓沿江而上。梅尧臣《河豚》诗说：“春洲生荻芽，春岸飞杨花。河豚于此时，贵不数鱼蝦。”苏轼由画中之景写到水暖知、从鸭的感受想起梅尧臣的诗句。前后虽结构相同，但境界却逐渐加深，前两句实中藏虚，后两句虚中含实，虚实交融，诗画共辉。