李贺

        老兔寒蟾泣天色,　　　云楼半开壁斜白。
        玉轮轧露湿团光,　　　鸾珮相逢桂香陌。
        黄尘清水三山下,　　　更变千年如走马。
        遥望齐州九点烟,　　　一泓海水杯中泻。

        这是一首类似郭璞“游仙诗”的七言古诗。作者根据神话传说,采用浪漫主义手法描绘了一个遨游太空的奇幻梦境。故题名“梦天”。
        此诗想象丰富,构思奇巧,用喻新颖,气象开阔,很能显示李贺诗歌的浪漫主义特色。在高校课堂教学中,我们曾经作为一项“将旧体诗改写为新体诗”的作业,要求学生改写此诗。故对这首诗的讲解,主要讲三点,以便大家在改写中掌握诗歌的基本精神。

        一、先作疑难词语诠释

        着重弄清以下几个词语:
        老兔寒蟾——兔与蟾(蜍),均为月亮之代称。古代神话传说中,有说月亮中的阴影,就是玉兔和蟾蜍(虾蟆之一种)。据宋人李防《太平御览》(卷九○七)引《典略》载云:“兔者,明月之精。”卷九四九,又引张衡《灵宪》曰:“羿请不死之药于西王母,姮娥窃之以奔月。遂托身于月,是为蟾蜍。”
        云楼——注家对此解释有二说:①想象中的月中楼阁。这是传统的解说,据《李长吉诗歌》三家注云:“云楼,指月宫,仙人住处。”现行注本,多数沿用此说。②云层幻化的空中楼阁。金注本、唐诗小扎等持此说。我意二说可以并存,但倾向于后一说。因为这比较接近辞面本身含意,同时也符合科学道理。
        玉轮——对此,也有二说:①玉轮,即轮之美称。此指月中仙人乘坐之车。②指月亮,如玉轮之月。旧版《辞源》有“玉轮”条云:“谓月也。元稹有诗云:‘黄道玉轮巍’。”
        此两说,均有依据,也可两通。但加注时注意两点,即:一是,要同全诗意境合拍,同“云楼”一词的解释取得一致。二是,解说古诗文,可以有一定灵活性,但务必有依据。据此,我认为,以第二说较妥,旧注早已作这样解释。
        鸾珮——也有两说:①多数认为“鸾珮”,是雕着鸾凤的玉珮。此借指系着鸾珮的仙女(这里指月里嫦娥)。②珮,即“佩”,是系在带上的饰物,用不同形状的一串玉块组成,走路时玉块互相撞击,发出声音。鸾珮,即形容珮玉声音像鸾鸟的鸣声悦耳。我看,第二说比较牵强;第一说简明,也有理有据。
        湿团光——由于对“玉轮”解说有异,对此诠释也有分歧:①多数认为“湿团光”,是指为露水浸湿了的团团月光。②认为是因为玉轮沾露,所以说“湿团光”。这里的“团光”,是指圆轮之光,非月轮之光。
        黄尘清水——指陆地与海洋。也可说“桑田与沧海”。据清人王琦注云:
        　　　蓬莱、方丈、瀛州三神山俱在海中。今视其下,有时变为黄尘,有时变为清水。千年之间,时复更换,而自天上视之,则犹走马之速也。
        晋人葛洪《神仙传》云:
        　　　麻姑谓王方平曰: “接待以来,已见东海三为桑田。”
        此诗化用其意,即沧海桑田,变化频仍的意思。
        齐州九点烟——齐州,即中州、中国。(见《尔雅·释地》邢昺注)。古代将中国分为九州,周遭即为大海。从天上看去,九州就如九点烟尘。

        二、再作段意概括

        此诗的中心内容:梦游太空(月宫)。因此,全诗可分两大段,即:
        前四句为一段:从人间飞升月宫。大意是说:
        一个幽冷的月夜,寒雨飘洒。突然雨停云开,云层幻成了楼阁,诗人在露水浸湿的团团月光的清晖中,升天遨游,然后进入月宫。当行进在丹桂飘香的路上,遇见了嫦娥仙女。
        按照“云楼”和“玉轮”的不同诠释,也可作另一分说:
        一个夜色迷濛的晚上,突然云层幻化,月中楼阁打开,在万里清辉中,诗人腾身飞进月宫,在丹桂飘香的途中,正巧同驾玉轮车、带鸾珮的仙女相逢。
        后四句是第二段:从月宫(天上)俯视人间。其大意:
        按着云头往下看,只见东海三为桑田,世事瞬息万变,“千年如走马”;转身下望尘寰处:辽阔的九州,宛如九点烟尘,汪洋浩渺的大海,也只似倒在杯中的一汪清水。

        三、《梦天》思想价值

        李贺以“游仙诗”的体制来描摹一个梦境,有何思想价值?
        这里,虽然名为“游仙诗”,实际上不同于一般的正格游仙诗,它没有专门写幻想中的仙山灵域,只不过借以抒怀而已。正是所谓“托梦以诡世也”。因此,我们不应为其形式所蔽而不见它的思想价值之所在。它的主要意义,至少有两点:
        第一、在时间与空间的命题上,阐明了一种朴素的辩证法。你看:
        “更变千年如走马”——“千年一瞬”,时不我待;生命有限,事物无穷;时间虽无限,但时机务抓紧;时空虽有隔,但在一定条件下,可以时空对接。
        “黄尘清水三山下”——点烟易消,杯水快干,即使大海仙山,也难保永驻!一切事物不仅瞬息万变,而且互相转化;宇宙是发展的,人事更是演变无穷。
        “一泓海水杯中泻”——事物的近看与远观,其结果是不一样的;一切事物的大与小,是与非、善与恶,以至美与丑等等概念,都具有相对性;同时也说明,立足点的不同,所见之象也各异。相对性是普遍存在的,绝对性则寓于相对性之中。
        第二、宣扬了一种人生哲理:无常
        它通过“仙境忧陵陆”的典实的化用,说明了这样一个人生哲理:人事沧桑,富贵无常。你想,蓬莱仙境,尚忧“陵陆”,何况尘世! 还不是沧桑无常吗!
        它通过“遥望齐州”,又说明了一个为人之道:置身霄汉,俯视天下,一切皆小。这就是说,只要把立足点放高,视野开阔,胸襟磊落,对世事抱乐观态度,不必出世隐遁。作者所以要“梦天”,就是希望自己的政治理想(比为天上仙境)得以实现。实际上,这是以“纪梦”方式来“言志”。这可以在他的另一首《致酒行》的诗歌中找到旁证——
        《致酒行》是写饮酒发牢骚的,也用了一些“穷通变化”的事例,说明人生无常。乍看,似乎挺消极,但在收尾时,却涌出一个“我有迷魂招不得,雄鸡一声天下白”的千古警句。(毛泽东《浣溪沙·和柳亚子先生》一词中的名句“一唱雄鸡天下白”,就是从这里点化而来的。)这就很好地表达了作者积极要求舒展抱负的心情。

        四、关于改写《梦天》的注意事项

        将一首古典诗歌改写成现代新体诗,要弄清如下一些问题。
        第一、务必弄懂弄通原诗。对于原诗的题旨是什么?原诗的意境怎样?原诗的技艺特色和诗歌的精华在何处?等等基本问题,如果不先弄得清清楚楚,那是无法进行改写的。即使改写了也不会成功。因此,在弄懂文字的基础上,还要学透弄通。
        第二、改写是一种再创造,既要忠于原诗,又要高于原诗。这是说,在原诗的基础上敢于驰骋自己的想象,但又不使这种想象远离原诗。想象,并非胡思乱想,而是有根据地发挥。这样,就要求把原诗潜在的诗情、诗意、诗境和诗味统统发掘出来。要做到这一点,那就要掌握原诗中所提供的各种景象、物象和事象等种种有关情状、性能和特性。
        第三、把握诗歌这文体的基本特征,不把一般语译当作新诗。什么叫“诗歌”,大家知道,这是不能把分行、押韵或不押韵的“分行文章”,都称之为诗歌的。它具有自己独特的表征与要求。诗歌的基本要素应当有:
        ①诗必须“言志”。这是说,诗必须是发之于肺腑的心声,抒发自己的强烈感情。情,是诗之生命。
        ②诗必须概括,即对生活的提炼和“提纯”。诗反映现实生活或非现实生活,均须经过高度的集中与纯化。即将生活中最具典型意义片断和最有表现力的事物,加以高度精炼地揭示本质。
        ③诗必须形象。写诗是一种形象思维活动,比其他文学样式的要求更高。诗的语言一定要十分精炼、形象、含蓄,意味隽永。要做到这一点,必须赋、比、兴诸手法综合运用。不论旧体诗或者新体诗均然。
        ④诗必须想象。任何文学形式的创作,都必须发挥想象力。诗歌是形象的高度集中和最富感情的文体,更需要有丰富的想象,以至于离奇的想象。在这个前提下,把情、意、景、物等因素加以融化,铸成一个高妙的艺术境界。
        ⑤诗还必须讲节奏。节奏,对诗歌是十分重要的,是其形式,也是它的生命。记得郭沫若曾经这样强调过。
        什么叫“节奏”?简言之,就是抑、扬、顿、挫、轻重、缓急的调子。它要在语音自然节奏的基础上,由相称的诗行、相称的音步和和谐的韵律构成。
        总之,诗歌,除思想内容和感情这些基本因素之外,在形式上,还应具有图画美、音乐美和建筑美。