山茶水仙图

明·陈淳作

纸本设色

纵一三五.六厘米

横三二.六厘米

藏上海博物馆

在明代写意花鸟画发展史上,陈淳是一位作出创造性贡献的杰出画家,后人常把他和稍晚的徐渭并提,称为“青藤、白阳”。

此图取园苑的一隅,土坡上矗立一方瘦削玲珑的太湖石,石后一株山茶树干弯斜地向右上方生长,枝条舒展,圆阔的树叶随着干枝或疏或密地分布,叶丛间绽开朵朵山茶花。湖石前面丛生水仙,茎叶修长穿插,苞心水仙花盛开。整个画面呈现自左下向右上展开的情势,生动地写出花树历经严冬受到阳光沐浴后蓬勃生发的景象。

陈淳早期的花鸟画受到老师文徵明的影响,笔墨较为工致秀润,气格含蓄安详。后来他得到沈周浅色淡墨写意花鸟画法的启发,凭着他英发的才气,朝着放逸纵肆的方向发展。并结合他草书的飞扬笔法,充分发挥水墨浓淡晕化的性能,最终形成他笔致潇洒、墨色酣畅、意足气振的独特风格。这幅作品虽未署年,但从图上自题“冰雪历来久,阳和沾处多。道复”的字体看,已是晚年那种欹侧多姿、笔势豪放的体貌,尤其“道复”的签款,多见于他五十八岁至六十一岁间最晚年的作品里,推测此图应是他晚期的手笔。

图中湖石的用笔奔放迅疾,或用峭利的方笔,或用流动的曲线,或用飞白的枯笔,似乎漫不经意地加以勾斫点皴,然而湖石秀灵的姿质在笔底下自然流出。山茶枝梗的勾勒也运用了书法中逆起顺受的中锋笔法,收笔处常见收锋或牵丝,笔意抑扬又有遒劲的骨力。画水仙茎叶犹如行书运笔,利用笔锋的转动表现出叶片的翻转向背,形态娟秀飘逸。花朵的圈勾用笔简略洒脱,山茶花以淡墨点蕊,浅红点花心,掩映在汁绿和着水墨点染的叶丛之中,显得分外的姣美。水仙花蕊染上较深的藤黄,托出凌波仙子的清雅。全图传达出一种清新高洁的情调。陈淳花鸟画重写意韵,意足不求颜色似的作风,很自然地得到文人的推重,徐渭赞美他“花卉豪一世”,诚为知音之言。

图上题后钤“白阳山人”白文方印、“陈氏道复”白文方印,图经清沈树镛、近人庞元济收藏。

山茶水仙图