二、“诗中有画”

 

   

        王维是盛唐山水田园诗派的代表作家, 他的诗充满闲适情调, 又有隐士特色。同时, 王维精通音乐, 又是“工画山水, 体涉今古”的画家, 所以, 在他的山水田园诗中, 有画、有乐、有艺术美感。这主要体现在时空表现、景物组织、层次安排、画面构成和色彩运用五个方面。

 

 

        第一, 在时空表现上, 王维吸收绘画善于表现空间的特长。如《山居秋暝》:“空山新雨后, 天气晚来秋。竹喧归浣女, 莲动下渔舟。明月松间照, 清泉石上流。”诗是时间艺术, 画是空间艺术。王维将不同空间中的事物罗列并举, 使作者与读者都处在一个全知视角, 每一句都可以幻化成一幅山水画的局部。且“空山”“明月”“清泉”“浣女”“渔舟”等意象组合, 有画面, 有声音, 和谐地融为一体, 宛如一幅自然山水画, 一幅充满生机的“渔舟唱晚图”。不仅“诗中有画”, 更是一幅“有声画”。第二, 在景物组织上, 深得“经营位置”之妙。谢赫的“经营位置”是我国传统绘画学六法之一, 为“画之总要”, 画家可以通过“经营位置”把许多个别景物组成一个有机的整体。王维的诗歌吸收了这一技法, 如《渭川田家》:“斜光照墟落, 穷巷牛羊归。野老念牧童, 倚杖候荆扉。雉雊麦苗秀, 蚕眠桑叶稀。田夫荷锄至, 相见语依依。即此羡闲逸, 怅然吟式微。”诗用白描手法写了农村生活中的许多景物, 初看有些杂乱, 但读到最末一句时, 便感到这是一幅和谐生动的田园牧归图。第三, 在层次安排上, 借用中国画“散点透视”的技法, 即“远近法”。如《汉江临泛》, 诗从大处勾勒, 极写江流之辽远, 水势之浩瀚, 在眺望中自在自得, 以轻灵笔墨囊括巨大景物。第四, 在画面构成上, 借鉴了古代绘画处理虚实、远近、大小、浓淡、疏密等关系的技巧, 从上面列举的《渭川田家》中可见一斑。第五, 在色彩运用上, 王维诗歌也吸收了绘画的长处, 他的诗颇似一幅水墨画。如《使至塞上》中“大漠孤烟直, 长河落日圆”一句, 十个字, 描写了四种景物, 还运用了散点透视的技法, 在构图上, 有远近、有高低、有大小、有动有静;在色彩上, 黄色的大漠是主色调, 有青色的烟, 有红色的落日。画面开阔, 意境雄浑, 塞外风光所特有的空旷、苍凉和健美俨然就在眼前, 使人如身临其境。