黯蓝色的背景
        桌布连同盘子都是黯蓝的
        
        橘子
        
        仿佛是情绪悒郁的大海
        在回忆
        一叶橙色的帆,一轮
        漾着初恋微笑的日出
        
        但更像
        冷暗的逆境里,燃起的一片
        明亮而饱满的思想
        这首诗题名为《静物》,从诗中的画面看,很像是法国后期印象派大师、“现代绘画之父”塞尚的作品。不过诗人调动了诗歌特有的手段,将光学语言变为意味深长的诗家语了。这里选择了静物而入诗,诗人不是再现以形式美见长的静物画,这样再拙劣的画家也敌得过一流的诗人。诗人要创造的是视觉效果在她心中溶解了的秘密,这种秘密既是纯粹个人的,同时也具有普遍性本质。
        这首诗一开始,诗人先用一句为一节共三节,勾勒出一幅简洁宁静的画面,“黯蓝色的背景/桌布连同盘子都是黯蓝的/橘子”。这样,黯蓝与橙黄通过色彩冷和暖、强和弱、亮和暗、静默和嘹亮的对比,塑成了坚实而饱满的形体。诗人的色彩修养和形式感无疑是很强的,那一派安寂中汩汩焕发出单纯的又是富于重量感的生命意味来,给人的视觉造成刺激。
        下面诗人开始写她刹那间“情感和理智的集合体”。“仿佛是情绪悒郁的大海/在回忆/一叶橙色的帆,一轮/漾着初恋微笑的日出”。这仍然是具体的画面,但已渗透了诗人强烈的主观感情,是她从黯蓝背景和橙黄橘子的画面上产生的感受,这里面饱含了甜蜜的忧伤,那是对往事的回忆,也是对未来的憧憬。
        再接下来,具体的画面消隐了,纯粹的情绪性的东西出现了, “但更像/冷暗的逆境里,燃起的一片/明亮而饱满的思想”。这里,橘子与黯蓝的背景、桌布、盘子之间的和谐被击破了,构成一种力的对峙。诗人最终彻底改造了这幅静物,使它成为另外的一种审美意味了。读了这首诗,我们再去读德国美学大师莱辛的《拉奥孔》中有关诗与绘画的区别,可能会有更深的体会。