〔北宋〕苏轼

味摩诘之诗，诗中有画；观摩诘之画，画中有诗。诗曰：“蓝溪白石出，玉川红叶稀。山路元无雨，空翠湿人衣。”此摩诘之诗。或曰非也，好事者以补摩诘之遗。

——《东坡题跋》

〔注释〕　摩诘：王维，字摩诘，唐代诗人、画家。 这首诗题为《山中》，后人把它编入《王右丞集》外编中。

“诗中有画，画中有诗”，这是对王维诗画艺术的精确评价，他的作品确是当得起这个评价的。

自从苏轼精辟地指出诗与画存在这种关系之后，人们开始注意这个问题。稍后的张舜民则认为“诗是无形画，画是有形诗”。表面看来，与苏轼的说法差不多，但实际上张氏的提法只不过是说“诗即画，画即诗”，未免捉摸不到苏轼论点的真正含义。他可能只看到这两种艺术的相通和某些相同之处，而没有看到相同之中的不同。苏轼认为诗不能徒求词采之美，而要写出画的意境和神味来；同样，画不能徒求形似，而要表现出诗的意蕴。现代人在对苏轼这一理论深入研究之后，作出了精辟的解释。伍蠡甫先生指出：“诗诉诸听觉，画诉诸视觉，而王维的诗则从听觉引向视觉，他的画则从视觉引向听觉。因此王维的诗和画，体现了听觉和视觉的互相沟通。”(《试论画中有诗》)是的，苏轼正是从可以互相沟通这一创作规律提出他的见解的。

苏轼是诗书画兼擅的大家。他正是从长期的创作经验中概括出这一艺术理论。它不单是苏轼的重要艺术见解，同时又是他不断追求的艺术境界。