吊琵琶
(旦儿行科)
【双调·新水令】俺本是名门画阁小婵娟,倚香奁玉钗金钏。一朝离汉阙,万里适胡天。帐毳裘毡,刬地新妆变。
【驻马听】 焦尾朱弦,短侧长清焚野燹。色丝黄绢,小山大雅涴腥羶。乡思望断木兰船,边愁梦入芙蓉苑。今日呵,聊自遣,新声谱出昭君怨。(妇) 告娘娘,已到青冢了。(旦儿奠酒拜科) 昭君,今日蔡文姬特来祭你,你可饮一杯者。想昭君当日呵!
【沉醉东风】乍承恩回心别院,漫行乐素面朝天。初开钩弋拳,再顾庄姜盼,惊摧残,鸡塞狼烟。天呵,他又不是霍嫖姚,班定远,没来由把一个女裙钗边庭应选。(旦儿奠科) 昭君,我想汉家三十六宫,多少嫔妃,偏有你薄命也。
【雁儿落】有一个平阳舞锦缠,有一个长信歌纨扇,有一个花丝吸丽娟,有一个裙带留飞燕。
【得胜令】偏教你骨葬绿江边,魂断黑山巅。白草黄沙地,梨花寒食天。吞毡,比持节苏卿远;沉渊,似怀沙屈子冤。(旦儿奠科)
【沽美酒】 枉叫做左丘明司马迁,辱抹了卫姬引楚妃叹。他不肯进穹庐黥墨面,又何曾叙抵羊牵黄犬?怎将汉宫人扭入匈奴传?
【太平令】 少不得水清石见,现放著三尺荒阡。试觑这土花桐茧,还像那舞衫歌扇。想你黄泉俨然,怎不把断魂活现?(旦儿烧纸哭科)
【七弟兄】 谁似你长眠,少年墓门前?结同心难把烟花剪。兀谁挂青松,蝴蝶纸铜钱?今日遇著蔡文姬呵,点驼酥,才向孤坟奠。我在此间,闻胡人卷芦叶为吹笳,声甚哀怨。因写入琴中,为十八拍。向来不遇知音,今为昭君鼓之,你须索听者。(做弹科)
【梅花酒】 我奏胡笳将心事传。这不是别鹄离鸾,也不是唳鹤啼猿,又不是落叶哀蝉。按新声只十八拍,则诉幽怨倒有千万言。忆当年,逐戎旃; 逐戎旃,出阳关; 出阳关,到阴山; 到阴山,嫁楼兰; 嫁楼兰,恶姻缘; 恶姻缘,泪潺湲; 泪潺湲,望秦川; 望秦川,几时还?几时还,想夫怜;想夫怜,恨绵绵;恨绵绵,问青天。
【收江南】 问青天,何意胭脂颜色丧祁连?似这般蛾眉宛转委花钿,倒不如魂归冥漠魄归泉。(做掷琴科) 我待我待摔这琴弦,有一日殉琵琶埋向古坟边。
《清史稿·文苑传》 说尤侗 “性宽和,与物无忤”,那恐怕是他被诏征“博学鸿儒” (61岁) 以后的晚年的性情。而实际上,他年轻的时候也算是一个壮怀激烈的人。他30多岁任永平推官时,因不畏强暴挞罚旗丁而降调辞归,就颇能见出他的耿介之气。而他作于中 “博学鸿儒” 之前的传奇与杂剧数种,也无不是借剧中人物的吟唱歌哭与嬉笑怒骂来抒发自己的感愤的作品。
《吊琵琶》 写昭君出塞和蔡文姬吊青冢 (昭君墓) 的故事。此剧作于顺治十八年 (1661) 尤侗43岁时,他在自撰的 《年谱》 里说: “六月,梦王昭君,作《吊琵琶》 北剧。” 剧作对史实多有改编,与元人马致远 《汉宫秋》 情节相仿。王昭君未行贿画工毛延寿而无缘见幸于汉元帝,幽居于永巷离宫。汉元帝偶闻昭君弹奏琵琶而召见她,不由得惊异于她的美貌,封她做了妃子,恩宠有加。毛延寿因事发而逃往匈奴,献昭君真实画像。匈奴单于兴兵压境,索要昭君。元帝大惧,为保社稷而献出昭君,与匈奴和亲。昭君临行,于马上弹奏琵琶辞别元帝。行至番汉交界处的交河,昭君投水自尽。昭君幽魂返回汉宫,与元帝梦中相见,款诉衷情。元帝醒来,忆及梦中情景,不胜惆怅。与 《汉宫秋》 所不同的是,剧末以蔡文姬祭奠王昭君作结。
许多年后,蔡文姬被匈奴掳去,为左贤王阏氏。文姬携酒至青冢凭吊,弹 《胡笳十八拍》,倾诉不幸遭遇与思归之情。此处所选第四折,即表现当时情形。【双调新水令】 一支曲子中,蔡文姬唱出了自己前后生活的巨大反差。“俺本是名门画阁小婵娟”,一个 “小” 字,见出蔡文姬无限娇态。娇小美丽、情致非凡的文姬一旦被掳,周围的一切全变了: “帐毳裘毡,刬地新妆变。” 300年前满清代明的史实,离我们实在是太遥远了,我们今天坐在安静的书斋里捧读《吊琵琶》,已很难体会到由明入清的剧作家身心所忍受的痛楚,而对于当时的剧作家来说,这段唱词里又寄托着他多少故国之思啊?整个世界一下子全变了,曾经想要尽力效忠的朝廷已不复存在,衣衫是满族式的衣衫,脑门上的头发也要剃光,还要在后脑勺上拖一条长长的辫子……这对于已经中了明朝的秀才的尤侗来说,恐怕是不大容易适应的。
【驻马听】 一支曲子,则倾诉了文姬满腔的乡思边愁。好比是为野燹所焚的焦尾琴、涴满腥膻的色丝黄绢,身陷胡地的蔡文姬无时不在梦想着故乡的木兰舟和开满荷花的池塘,而眼前却只是遍地的边草。在这个孤独无助的环境中,她只能对200多年前的王昭君的芳魂倾诉衷肠。接下来的一曲 【沉醉东风】,为文姬遥想王昭君当年不幸的遭遇。“初开钩弋拳” 典见 《汉书·外戚传·孝武钩弋赵婕妤传》,汉武帝见到一个双手紧握拳头的美女,数十人都不能掰开她的手,而汉武帝轻轻就弄开了,并把她选入宫中,宠爱备至。“庄姜盼” 典出 《诗经·卫风·硕人》,庄姜是《诗经》 中最著名的美女之一。这两处用典不过是说昭君刚刚承受皇恩,顾盼元帝时眼神中流露出无限美好的情意。而昭君刚刚承宠,就被匈奴给要走了,真是不幸。蔡文姬认为安定边防应该是像卫青、班超那样的男人的事情,不该由一个女裙钗来承担此任。接下来【雁儿落】、【得胜令】 两支曲子中,蔡文姬又以卫子夫、班婕妤等四位汉宫的美人与王昭君作比,对昭君独赴边庭、葬身交河的不幸遭遇寄予无限同情。“白草黄沙地,梨花寒食天”一联,十分精切。“梨花” 喻指寒雪,这两句表现胡地的景色,形象地烘托出了昭君死后的凄凉。
【沽美酒】 是一支很值得注意的曲子。曲中蔡文姬将史家痛斥了一番。在这里,艺术的真实与历史的真实展开了激烈的冲突。剧中的王昭君迫不得已而与匈奴和亲,并投交河而死。而《汉书·元帝纪》、《后汉书·匈奴传》 则记载了昭君自愿出塞与匈奴和亲,并先后作了呼韩邪单于和他的儿子复株累若鞮单于的阏氏。剧中蔡文姬认为史书诋辱了昭君清誉,故而为之愤慨不平。“卫姬”、“楚妃” 是两位贞女,典故分别出自 《艺文类聚·卷九十·扬雄〈琴清英〉》 与今本《列女传·楚贞姜夫人》。文姬认为左丘明、司马迁的后继者们玷污昭君的名声,无异于辱没 “卫姬”、“楚妃”,那显然是十分荒唐的。“他 (她) 不曾进穹庐黥墨面,又何曾叙抵 (羝) 羊牵黄犬?怎将汉宫人扭入匈奴传?” 文姬的质问,正是剧作家心底块垒的宣泄。这支曲子中,艺术虚构与历史真实相交错,蔡文姬时时冲破剧情的束缚而站在历史的世界中慷慨陈词,正表现出剧作家那满怀怨愤之情的不可掩抑。【太平令】 一曲,蔡文姬认为真相终要大白于天下,她呼唤昭君显现魂灵。至此,三奠已毕。
相似的遭遇,使文姬与200多年之前的昭君把心灵联结在了一起。【七兄弟】一曲中,文姬深深地惋惜昭君的早逝,慨叹二人虽结同心却不能相见。文姬将剪成蝴蝶状的纸钱挂在墓前的青松上,把驼酥供在昭君的坟旁,接着取琴弹奏《胡笳十八拍》,情感达到了高潮。
【梅花酒】 一曲中,顶真手法的运用,使语言节奏逐渐加快,曲子旋律越来越激越。文姬想起自身的不幸,泪水不禁潺柈而下,她渴望爱情,而现实却使她陷入深深的遗憾当中。【收江南】 中,蔡文姬厉声质问苍天为何使他蒙受如此不幸。“胭脂颜色丧祁连”,“蛾眉宛转委花钿”,当美好的青春与生命的尊严遭受损害与侮辱的时候,倒不如结束这生命。蔡文姬悲愤的情感在这支曲子中达到了极点。
清代戏曲在尤侗与吴伟业手中,经历着雅化的道路。尤侗无力改变满清代明的现实,正与王昭君、蔡文姬无法改变自身的命运相同,他把满怀的深情都寄托在了戏曲创作中。较多的用典和书面化的语言,就更适合他寄寓幽深的情感与思想。“借清笳之拍,极哀艳之思,调促音长,缠绵欲绝。” 此是清人彭孙遹在题词中对杂剧 《吊琵琶》 的激赏。
【双调·新水令】俺本是名门画阁小婵娟,倚香奁玉钗金钏。一朝离汉阙,万里适胡天。帐毳裘毡,刬地新妆变。
【驻马听】 焦尾朱弦,短侧长清焚野燹。色丝黄绢,小山大雅涴腥羶。乡思望断木兰船,边愁梦入芙蓉苑。今日呵,聊自遣,新声谱出昭君怨。(妇) 告娘娘,已到青冢了。(旦儿奠酒拜科) 昭君,今日蔡文姬特来祭你,你可饮一杯者。想昭君当日呵!
【沉醉东风】乍承恩回心别院,漫行乐素面朝天。初开钩弋拳,再顾庄姜盼,惊摧残,鸡塞狼烟。天呵,他又不是霍嫖姚,班定远,没来由把一个女裙钗边庭应选。(旦儿奠科) 昭君,我想汉家三十六宫,多少嫔妃,偏有你薄命也。
【雁儿落】有一个平阳舞锦缠,有一个长信歌纨扇,有一个花丝吸丽娟,有一个裙带留飞燕。
【得胜令】偏教你骨葬绿江边,魂断黑山巅。白草黄沙地,梨花寒食天。吞毡,比持节苏卿远;沉渊,似怀沙屈子冤。(旦儿奠科)
【沽美酒】 枉叫做左丘明司马迁,辱抹了卫姬引楚妃叹。他不肯进穹庐黥墨面,又何曾叙抵羊牵黄犬?怎将汉宫人扭入匈奴传?
【太平令】 少不得水清石见,现放著三尺荒阡。试觑这土花桐茧,还像那舞衫歌扇。想你黄泉俨然,怎不把断魂活现?(旦儿烧纸哭科)
【七弟兄】 谁似你长眠,少年墓门前?结同心难把烟花剪。兀谁挂青松,蝴蝶纸铜钱?今日遇著蔡文姬呵,点驼酥,才向孤坟奠。我在此间,闻胡人卷芦叶为吹笳,声甚哀怨。因写入琴中,为十八拍。向来不遇知音,今为昭君鼓之,你须索听者。(做弹科)
【梅花酒】 我奏胡笳将心事传。这不是别鹄离鸾,也不是唳鹤啼猿,又不是落叶哀蝉。按新声只十八拍,则诉幽怨倒有千万言。忆当年,逐戎旃; 逐戎旃,出阳关; 出阳关,到阴山; 到阴山,嫁楼兰; 嫁楼兰,恶姻缘; 恶姻缘,泪潺湲; 泪潺湲,望秦川; 望秦川,几时还?几时还,想夫怜;想夫怜,恨绵绵;恨绵绵,问青天。
【收江南】 问青天,何意胭脂颜色丧祁连?似这般蛾眉宛转委花钿,倒不如魂归冥漠魄归泉。(做掷琴科) 我待我待摔这琴弦,有一日殉琵琶埋向古坟边。
《清史稿·文苑传》 说尤侗 “性宽和,与物无忤”,那恐怕是他被诏征“博学鸿儒” (61岁) 以后的晚年的性情。而实际上,他年轻的时候也算是一个壮怀激烈的人。他30多岁任永平推官时,因不畏强暴挞罚旗丁而降调辞归,就颇能见出他的耿介之气。而他作于中 “博学鸿儒” 之前的传奇与杂剧数种,也无不是借剧中人物的吟唱歌哭与嬉笑怒骂来抒发自己的感愤的作品。
《吊琵琶》 写昭君出塞和蔡文姬吊青冢 (昭君墓) 的故事。此剧作于顺治十八年 (1661) 尤侗43岁时,他在自撰的 《年谱》 里说: “六月,梦王昭君,作《吊琵琶》 北剧。” 剧作对史实多有改编,与元人马致远 《汉宫秋》 情节相仿。王昭君未行贿画工毛延寿而无缘见幸于汉元帝,幽居于永巷离宫。汉元帝偶闻昭君弹奏琵琶而召见她,不由得惊异于她的美貌,封她做了妃子,恩宠有加。毛延寿因事发而逃往匈奴,献昭君真实画像。匈奴单于兴兵压境,索要昭君。元帝大惧,为保社稷而献出昭君,与匈奴和亲。昭君临行,于马上弹奏琵琶辞别元帝。行至番汉交界处的交河,昭君投水自尽。昭君幽魂返回汉宫,与元帝梦中相见,款诉衷情。元帝醒来,忆及梦中情景,不胜惆怅。与 《汉宫秋》 所不同的是,剧末以蔡文姬祭奠王昭君作结。
许多年后,蔡文姬被匈奴掳去,为左贤王阏氏。文姬携酒至青冢凭吊,弹 《胡笳十八拍》,倾诉不幸遭遇与思归之情。此处所选第四折,即表现当时情形。【双调新水令】 一支曲子中,蔡文姬唱出了自己前后生活的巨大反差。“俺本是名门画阁小婵娟”,一个 “小” 字,见出蔡文姬无限娇态。娇小美丽、情致非凡的文姬一旦被掳,周围的一切全变了: “帐毳裘毡,刬地新妆变。” 300年前满清代明的史实,离我们实在是太遥远了,我们今天坐在安静的书斋里捧读《吊琵琶》,已很难体会到由明入清的剧作家身心所忍受的痛楚,而对于当时的剧作家来说,这段唱词里又寄托着他多少故国之思啊?整个世界一下子全变了,曾经想要尽力效忠的朝廷已不复存在,衣衫是满族式的衣衫,脑门上的头发也要剃光,还要在后脑勺上拖一条长长的辫子……这对于已经中了明朝的秀才的尤侗来说,恐怕是不大容易适应的。
【驻马听】 一支曲子,则倾诉了文姬满腔的乡思边愁。好比是为野燹所焚的焦尾琴、涴满腥膻的色丝黄绢,身陷胡地的蔡文姬无时不在梦想着故乡的木兰舟和开满荷花的池塘,而眼前却只是遍地的边草。在这个孤独无助的环境中,她只能对200多年前的王昭君的芳魂倾诉衷肠。接下来的一曲 【沉醉东风】,为文姬遥想王昭君当年不幸的遭遇。“初开钩弋拳” 典见 《汉书·外戚传·孝武钩弋赵婕妤传》,汉武帝见到一个双手紧握拳头的美女,数十人都不能掰开她的手,而汉武帝轻轻就弄开了,并把她选入宫中,宠爱备至。“庄姜盼” 典出 《诗经·卫风·硕人》,庄姜是《诗经》 中最著名的美女之一。这两处用典不过是说昭君刚刚承受皇恩,顾盼元帝时眼神中流露出无限美好的情意。而昭君刚刚承宠,就被匈奴给要走了,真是不幸。蔡文姬认为安定边防应该是像卫青、班超那样的男人的事情,不该由一个女裙钗来承担此任。接下来【雁儿落】、【得胜令】 两支曲子中,蔡文姬又以卫子夫、班婕妤等四位汉宫的美人与王昭君作比,对昭君独赴边庭、葬身交河的不幸遭遇寄予无限同情。“白草黄沙地,梨花寒食天”一联,十分精切。“梨花” 喻指寒雪,这两句表现胡地的景色,形象地烘托出了昭君死后的凄凉。
【沽美酒】 是一支很值得注意的曲子。曲中蔡文姬将史家痛斥了一番。在这里,艺术的真实与历史的真实展开了激烈的冲突。剧中的王昭君迫不得已而与匈奴和亲,并投交河而死。而《汉书·元帝纪》、《后汉书·匈奴传》 则记载了昭君自愿出塞与匈奴和亲,并先后作了呼韩邪单于和他的儿子复株累若鞮单于的阏氏。剧中蔡文姬认为史书诋辱了昭君清誉,故而为之愤慨不平。“卫姬”、“楚妃” 是两位贞女,典故分别出自 《艺文类聚·卷九十·扬雄〈琴清英〉》 与今本《列女传·楚贞姜夫人》。文姬认为左丘明、司马迁的后继者们玷污昭君的名声,无异于辱没 “卫姬”、“楚妃”,那显然是十分荒唐的。“他 (她) 不曾进穹庐黥墨面,又何曾叙抵 (羝) 羊牵黄犬?怎将汉宫人扭入匈奴传?” 文姬的质问,正是剧作家心底块垒的宣泄。这支曲子中,艺术虚构与历史真实相交错,蔡文姬时时冲破剧情的束缚而站在历史的世界中慷慨陈词,正表现出剧作家那满怀怨愤之情的不可掩抑。【太平令】 一曲,蔡文姬认为真相终要大白于天下,她呼唤昭君显现魂灵。至此,三奠已毕。
相似的遭遇,使文姬与200多年之前的昭君把心灵联结在了一起。【七兄弟】一曲中,文姬深深地惋惜昭君的早逝,慨叹二人虽结同心却不能相见。文姬将剪成蝴蝶状的纸钱挂在墓前的青松上,把驼酥供在昭君的坟旁,接着取琴弹奏《胡笳十八拍》,情感达到了高潮。
【梅花酒】 一曲中,顶真手法的运用,使语言节奏逐渐加快,曲子旋律越来越激越。文姬想起自身的不幸,泪水不禁潺柈而下,她渴望爱情,而现实却使她陷入深深的遗憾当中。【收江南】 中,蔡文姬厉声质问苍天为何使他蒙受如此不幸。“胭脂颜色丧祁连”,“蛾眉宛转委花钿”,当美好的青春与生命的尊严遭受损害与侮辱的时候,倒不如结束这生命。蔡文姬悲愤的情感在这支曲子中达到了极点。
清代戏曲在尤侗与吴伟业手中,经历着雅化的道路。尤侗无力改变满清代明的现实,正与王昭君、蔡文姬无法改变自身的命运相同,他把满怀的深情都寄托在了戏曲创作中。较多的用典和书面化的语言,就更适合他寄寓幽深的情感与思想。“借清笳之拍,极哀艳之思,调促音长,缠绵欲绝。” 此是清人彭孙遹在题词中对杂剧 《吊琵琶》 的激赏。
