鲜于枢行书诗赞卷
鲜于枢大字《行书诗赞卷》现藏上海市博物馆,麻纸本,共六接,纵43.45厘米,横876.4厘米,共71行,每行二、三、四字不等。此卷为其自书诗赞二章,前书《雪庵像赞》 (雪庵即释光) 诗;后书《吸耳杯赞》,像赞诗首缺“幽”、“流”、“求”、“讴” 、“球”、“牛” 六韵,“钜榜照九州”句掉二字。款朱文图印“鲜于”二字,未写创作年代。从字体、名款、印章等诸方面考证,当是他35岁以后的作品。后有陆居仁、徐乾学跋语。据载,鲜于枢存世书法,墨迹有36件,其中以行草书最足以代表他的艺术成就,而《行书诗赞卷》又最表现他的笔势特征,影响广大,很值得研究。
《行书诗赞卷》笔力雄强,奇态横发,给人一种挺拔昂扬的恢弘气度。行笔使转都力求完美和谐,表现出方中不矩,圆中不规,变化莫测的结构法则。就笔法而言,转折提按,起收纵横,时有奇态妙笔,然皆在法度之中,使人称绝,当然这与他的“胆量”是分不开的。元代书法赵孟被公认为大家, 然能与之分庭抗礼者,唯鲜于枢而已。鲜于枢不以渊源规矩为限,笔力雄劲,翻腾出奇。元代宋本评鲜于枢的书法说: “困学如云间公子,玉骨横秋,富贵风流,乃复度世。”可谓一语道破。然而鲜于枢书法“奇”而不“怪”,他反对“发疯动气”的作书态度,所以从此卷中找不出丝毫的狂怪习气。他对传统笔法极为重视,提倡作书要有“古意”,但并不为传统法度所囿,乃致食古不化,而能博采诸家之长,加以熔铸,故此卷能给人以遒劲、稳健、富有生命力的感觉。就体势而论,鲜于枢传世作品中较大的行草书,一是象《杂诗》、《石鼓歌》等结体严谨,笔法圆劲; 一是象《海棠诗》、《次行昭陵诗》等,书体纵肆而又坚实,大气磅礴又不失规矩,这类应是作者得心应手的乘兴之作,最能反映出鲜于枢书法的精神面貌。此卷应属后一类。观其笔墨淋漓酣畅,书体挺拔豪放,用笔稍敛锋芒,中锋直下,圆劲有力,无一懈怠之笔,虽无《海棠诗》凝重朴厚,但跌宕纵逸似尤有过之。在“山君川后护驿舟”一句之前,字体多为行楷书,平稳沉着。从“骏奔方伯走郡侯”之句起,随着情感的起伏变化,字体愈加跳荡飞动,时行时草,时断时连,墨色时润时枯,时浓时淡,犹如雨雪俱下,飘飘洒洒,真可谓笔墨精妙,心手双畅了。
书法之所以成为最高的艺术之一,是因为它不仅表现挥运笔墨的技巧,更重要的是作者性格、人品、风度的流露。鲜于枢是一个倜傥磊落、富有雄豪气度的人,在元朝特殊情况下,象他这样的人是不会“得志”的,有时他将积郁在胸中的磊落不平之气,通过点画发泄出来,便往往能创作出精妙的作品。此卷即是典型的一例。
《行书诗赞卷》笔力雄强,奇态横发,给人一种挺拔昂扬的恢弘气度。行笔使转都力求完美和谐,表现出方中不矩,圆中不规,变化莫测的结构法则。就笔法而言,转折提按,起收纵横,时有奇态妙笔,然皆在法度之中,使人称绝,当然这与他的“胆量”是分不开的。元代书法赵孟被公认为大家, 然能与之分庭抗礼者,唯鲜于枢而已。鲜于枢不以渊源规矩为限,笔力雄劲,翻腾出奇。元代宋本评鲜于枢的书法说: “困学如云间公子,玉骨横秋,富贵风流,乃复度世。”可谓一语道破。然而鲜于枢书法“奇”而不“怪”,他反对“发疯动气”的作书态度,所以从此卷中找不出丝毫的狂怪习气。他对传统笔法极为重视,提倡作书要有“古意”,但并不为传统法度所囿,乃致食古不化,而能博采诸家之长,加以熔铸,故此卷能给人以遒劲、稳健、富有生命力的感觉。就体势而论,鲜于枢传世作品中较大的行草书,一是象《杂诗》、《石鼓歌》等结体严谨,笔法圆劲; 一是象《海棠诗》、《次行昭陵诗》等,书体纵肆而又坚实,大气磅礴又不失规矩,这类应是作者得心应手的乘兴之作,最能反映出鲜于枢书法的精神面貌。此卷应属后一类。观其笔墨淋漓酣畅,书体挺拔豪放,用笔稍敛锋芒,中锋直下,圆劲有力,无一懈怠之笔,虽无《海棠诗》凝重朴厚,但跌宕纵逸似尤有过之。在“山君川后护驿舟”一句之前,字体多为行楷书,平稳沉着。从“骏奔方伯走郡侯”之句起,随着情感的起伏变化,字体愈加跳荡飞动,时行时草,时断时连,墨色时润时枯,时浓时淡,犹如雨雪俱下,飘飘洒洒,真可谓笔墨精妙,心手双畅了。
书法之所以成为最高的艺术之一,是因为它不仅表现挥运笔墨的技巧,更重要的是作者性格、人品、风度的流露。鲜于枢是一个倜傥磊落、富有雄豪气度的人,在元朝特殊情况下,象他这样的人是不会“得志”的,有时他将积郁在胸中的磊落不平之气,通过点画发泄出来,便往往能创作出精妙的作品。此卷即是典型的一例。