奇气。(高步瀛《唐宋诗举要》卷二引吴汝纶语)

【诗例】

把酒问月

李白

青天有月来几时？我今停杯一问之。

人攀明月不可得，月行却与人相随。

皎如飞镜临丹阙，绿烟灭尽清辉发。

但见宵从海上来，宁知晓向云间没？

白兔捣药秋复春，嫦娥孤栖与谁邻？

今人不见古时月，今月曾经照古人。

古人今人若流水，共看明月皆如此。

惟愿当歌对酒时，月光长照金樽里。

【解析】

吴汝纶对李白《把酒问月》诗，赞之以“奇气”二字，可谓深得诗仙之神髓。“气”最早的提出，侧重修身养性方面，所谓“浩然和平，以为气渊” (《管子》); 所谓 “知言养气” ( 《孟子》)。到魏曹丕提出 “文气说”，“文以气为主”，将“气”与文学创作联系起来，并开创兼及作者个性与文章风格而言气的传统，后来刘勰、钟嵘都继承了这一传统。在他们看来，“气”是作家的个性、气质及在作品中的风格气貌。到唐人论“气”，就更侧重文章的气势，并以 “气”之清、奇、浊、劣为重要尺度。李白赞友人崔公诗“逸气顿挫”;杜甫赞元结《舂陵行》“词气浩纵横”;盛唐诗气势雄浑，有如“黄河之水天上来”，韩愈还提出过著名的论断：“气盛言宜”。

作家独特而稳定的心理特点，融合于个人色彩极浓的情志，而形成胸中之气，表现在诗文中则为气势。皎然说“气盛势飞”，“气象氤氲，而深于体势”，正是这个道理。通常所谓“奇气横溢”，是指诗文通篇喷发着浩瀚、奔放、超迈的气势，体现了作者飘然不群的个性气质。在具体写作中，往往表现为纵横开合的章法、回环多变的句式，造境的新奇大胆、诗情的灵动飘逸。这在李白 《把酒问月》 中得到了很好的体现。

“青天有月来几时?”首句以月起兴，劈空而问，将读者陡然推到这千古困惑之中;接着“停杯一问之”刻画出憨态可掬的酒仙形象。诗人之语、诗人之态，以倒装句式巧妙地表现出来，而一种不凡的气势也因这横出胸臆的开场白而颇露端倪。以下两句，诗人以醉眼赏月，童心映月，体悟出月亮的神秘和亲切，并赋予它动态的美感。“皎如飞镜临丹阙，绿烟灭尽清辉发”，以载动飞扬灵动的诗情，在美丽的光影中游弋寰宇。紧接着，诗人的目光又在神话境界中洒落深沉的孤独了：“月亮啊，只见你踏着宵夜从东海上来，哪知道你明晨还要向西天的云中隐没?月宫中的玉兔春来秋往地忙着捣药，孤栖的嫦娥啊，有谁与你为邻呢?”这一种跌宕多姿的笔势，造成前后句强烈的情感落差，形成强大的冲击力。而一个又一个多情的慰问之后，却又静立着冷静的智识：“今人不见古时月，今月曾经照古人。古人今人若流水，共看明月皆如此”，换身人间的诗人清醒地发出了旷远超迈的议论。在这里，回环互文的句式强化了时空流转、今古岁月更迭的动感，扩大了情感张力。末尾两句“惟愿当歌对酒时，月光长照金樽里”，表达了对月的迷恋、对酒的热爱，惟其二者是诗人高洁理想的象征，给他带来自由诗情的挥洒，是他独特的个性、气质的寄托。正是这种浪漫主义气息的、主观性极强的议论式结尾，抒发了诗人之志，成为点睛之笔。

太白诗“奇气横溢”，如清人叶燮所指出的： 他所以能“千古与杜甫齐名”，“非才为之，而气为之也，历观千古诗人，有大名者，太白之外，孰能有是气者乎?”(《原诗》)他的诗，有如丹青妙手挥毫泼墨，兴会淋漓而又婉转有度，在艺术技巧上，“不屑屑于雕章琢句，亦不劳劳于羁勒之势”《赵翼《瓯北诗话》)，达到一种浑然大化的境界。然而，正如刘勰所说，“气”是“情性所铄，陶染所凝”，李白纵为诗仙，他“奇气横溢”的诗篇仍受孕于古典诗歌的浪漫主义文学传统。

太白酒中问月，续屈子《天问》“夜光何德，死则又育”的遗风，承魏武帝《短歌行》“对酒当歌，人生几何?譬如朝露，去日苦多”的忧思，语句衍化于张若虚《春江花月夜》“江畔何人初见月，江月何年初照人”。兼收众美，又加上天才的抒发，拓出了全新的旨趣、意境。三百年后，文学史上又有人举杯邀明月，留下千古绝唱，这就是苏轼的《水调歌头·明月几时有》。问题不在于“明月几时有，把酒问青天”语句与太白的相类，而在于他同样以“酒”、“月”这两个古老的意象，弘扬浪漫主义的精神和传统，写出“不知天上宫阙，今夕是何年。我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。起舞弄清影，何似在人间!”其情感的冷暖交进，气势的清雄跌宕，也可以说达到了 “奇气横溢” 的境界。

太白，诗中之仙;东坡，词中冠冕。二人先后不同程度地跨越了“奇气横溢”这把标尺，成为诗歌天堂中两个熠熠放光的星座。