诗贵性情，亦须论法。乱杂而无章者，非诗也。然所谓法者，起伏照应，承接转换，自神明变化于其中。若泥法不以意运之，则死法矣。(方东树《昭昧詹言》卷二十一)

【诗例】

哀江头

杜甫

少陵野老吞声哭，春日潜行曲江曲。

江头宫殿锁千门，细柳新蒲为谁绿？

忆昔霓旌下南苑，苑中万物生颜色。

昭阳殿里第一人，同辇随君侍君侧。

辇前才人带弓箭，白马嚼啮黄金勒。

翻身向天仰射云，一笑正坠双飞翼。

明眸皓齿今何在？血污游魂归不得。

清渭东流剑阁深，去住彼此无消息。

人生有情泪沾臆，江水江花岂终极？

黄昏胡骑尘满城，欲往城南望城北。

【解析】

《哀江头》作于至德二年(757年)春。至德元年(756年)安禄山在范阳(今河北涿县一带)反叛，自称大燕皇帝，陷潼关，擒哥舒翰，趋入长安。玄宗奔蜀，至马嵬驿军士哗变，杀杨国忠，贵妃缢死。太子李亨即位灵武，是为肃宗，改元至德，尊玄宗为上皇天帝。至德元年秋，杜甫置家鄜州羌村，只身赴灵武朝肃宗，途中为叛军所掳，押至已沦陷的长安。至德二年春，诗人潜游长安旧日胜地曲江，抚今追昔，哀痛国事，写出此诗。

此诗的主题，前人有许多不同议论，内容是以哀伤沉痛的心情抒写长安沦陷后的悲凉情景。追忆当年明皇与贵妃游览曲江的盛况，哀悼贵妃马嵬之死，痛心国家的破碎，愤恨叛军的残暴。其基调是哀伤，“哀”字笼罩了全篇。诗中的哀，正如滚滚而下的寒流，挟带断裂的冰层，撞击震撼读者的胸臆。从审美意识考虑，此诗“以意运法”，将“哀”作为基调进行创作的。

一、用 “哀”统领全篇内容

“诗以意为主，文词次之。”(方东树《昭昧詹言》引)此诗中的意，即是哀，在诗题中已点出。哀成为贯穿全诗的线索。

诗的前四句，写诗人置身沦陷的长安，受到叛军压抑摧迫，过着忍气吞声，欲哭不敢的生活。曲江在开元中疏凿为胜境：“花卉环周，烟水明媚。……上已之节，帷幄翠帱，匝于江岸。鲜车健马，比肩击毂。”(《剧谈录》)但诗人潜行到此，虽惠风和煦，景物依旧，细柳新蒲，春意盎然，却是宫殿千门闭锁，已杳无人烟。昔日繁华胜地，由于国家破碎，已成空旷寂寥之所。这样死一般的寂静，更使哀愁沉重地压在诗人心头。

诗的中间八句，是以哀痛悲愤的心情回忆、抒写当年玄宗与贵妃到曲江出游的盛况。霓旌蔽空，仪仗显赫，使苑中万物生辉。同辇伴君的妃子，雍容华贵，百媚千娇，是昭阳殿里粉黛群中的第一人。虽未直接点出贵妃，但用洗练烘托笔法写出的贵妃，通过读者的想象补充，更能使贵妃美的形象鲜明和理想化。辇前才人，操射猎绝技，翻身仰射，箭中双飞，更增添了游幸的豪情乐趣。但写昔日之乐，正是为了衬托当时国家残破的哀。在此段抒写中，诗句的底蕴所隐藏的哀，有如地下的一股潜流。

诗的后八句，抒写贵妃的死和死别之痛。明眸皓齿竟化为血污游魂，揭露出贵妃骄奢淫逸，祸国殃民应得的下场。贵妃葬在东流的渭水之滨，逝者如斯，不可复返。玄宗却西行入蜀。一留一去，一死一生，两无消息。人生是有情的，沾胸的泪水应如江流中翻腾激荡的浪花那样没有终极吧。痛苦的往事，使诗人的心怀浸透了哀伤，竟到神魂颠倒的地步。当黄昏中从曲江归来，惊看胡骑满城，尘土飞扬，“欲往城南望城北”，写出诗人极度的哀伤。

二、用 “哀”统摄全篇起伏跌宕的结构框架

诗中起伏跌宕的结构框架及其艺术手段的运用，是用哀来统摄的，亦即以意为主。诗的开始写诗人身居沦陷的长安的处境和悲痛，从哀讲，是“起”。次写昔日玄宗与贵妃游幸曲江的盛况和乐趣，从哀讲，是“伏”。最后写贵妃之死，玄宗死别之痛，从哀讲，又是“起”。这样起伏跌宕的多姿，在空间上，所写的是多方位、多视角的。在时间上，所写的是有极大的跳越性和流动性。但完全用哀统摄在一起，从而完成了这篇诗歌的艺术整体，成为脍炙人口的名篇。

三、用 “哀”统摄遣词造句

诗中用“吞声哭”、“潜行”，从诗人的行动心境写出哀。用“江头宫殿锁千门”，“细柳新蒲为谁绿”，“黄昏胡骑尘满城”，从客观环境写出哀。用“血污游魂”，从人物遭遇写出哀。用“泪沾臆”，从人物感情写出哀。

诗中还用“细柳新蒲为谁绿”、“明眸皓齿今何在”这种诘问句，浓重地表达出哀。

以上例证，说明诗中遣词造句是用“哀”统摄的。程端礼也曾阐述这一道理：“作文以主意为将军，转换开阖，如行军之必繇将军号令，句则其髀将，字则其兵卒，事料则其器械。当使兵随将转。所以东坡答江阴葛延之万里徒步至儋耳求作文秘诀，曰‘意而已’。作文事料，散在经史子集，惟意足以摄之，正此之谓。如通篇主意间架未定，临期逐旋摹拟，用尽心力，不成矣，切戒。”(《程氏家塾读书分年日程》)就是说，诗歌创作以抒发性情为主旨，艺术表现方法应从属、服务于它，所谓以意运法也。反之，如果“以意从法”，则弄巧成拙，本末倒置，既未达意，亦未得法。