飘飘枫叶草萋萋，云压天边雁阵低。

何处水村人起早，橹声摇月过桥西。

禅家和诗家都喜爱田园风光、自然山川。禅家可以从这远离尘世的景物中更直觉地观照和体验到冥冥的佛理，诗人可以从这超脱功利的环境中更亲切地获得和感受到美的存在。他们都可以在这淳朴洁美的大自然怀抱中受到洗礼、得到升华，只不过前者更偏重于宗教的、哲学的，后者更偏重于道德的、美学的。这样禅和诗就在热爱田园自然这一点上找到了契合点，更何况那些亦禅亦诗的诗僧呢？ 他们自然要更多地把眼光投向这块圣地了。此其一。其次，禅家既然以四大皆空、人生如梦，身如泡沫亦如风，一切皆归于虚幻，作为自己的信仰，他们对待一切就自然采取超脱、淡泊的态度; 而田园山川显示于诗人之前的美，除了雄奇壮伟之外，主要的是它的和谐、恬静、幽雅，因而它唤起诗人的亦主要是清空、优美那一类的审美感觉，这就和禅家的意趣又有了接近点，更何况那些亦禅亦诗的诗僧呢？ 他们笔下的田园山水诗必定多是些清旷高洁的雅调。此其二。道全的 《秋晓》诗，正可以视为以上两点的典型体现。

这首诗前两句所选取的种种意象还是颇带有一些伤感情调的，“飘飘枫叶”明确写出了秋色的凋零，“云压天边”仿佛令人感到了沉重的压抑;特别是“草萋萋”和“雁阵低”这两种意象，按中国古典诗词传统的象征意义讲，还应代表一种怀人的情绪。因为“青青河畔草”，象征着“绵绵思远道”(《古诗十九首》，而白居易更直云：“又送王孙去，萋萋满别情。”(《赋得古原草送别》)而“雁过也”，则能引起人们“正伤心，却是旧时相识。”(李清照《声声慢》)更何况鸿雁传书早已是一种固定的含义了。看来道全似乎还未完全忘却尘世。但如果下文仍沿着这个调子写下去，进一步抒发悲秋之感，那么道全就真的成为一个凡夫俗子了。实际上则不然，作者轻轻地把笔锋一转，完全摆脱了这种淡淡的幽伤，转而进入了一个恬美幽静的境界，使自己的心灵在这纯美的自然中得到了净化与升华。更巧妙的是他写人又不直接写人，而写橹声，写水村又不直接写水村，而写小桥;写早起又不直接写早起，而写月色。于是“橹声摇月过桥西”便构成一幅绝妙的、充满清旷神韵的水村晨起图，而“摇”与 “过”两个动词的斡旋，又使这幅静谧的图画充满了动感，于是声、光、色、动皆至佳境，作者高洁的情趣和清空的审美意识，也得到了充分的表现，诗和禅也找到了完美的统一。

为了印证这一点，我们不妨引一些同类调子的他人之作。如王维云：“空山不见人，但闻人语响。”(《鹿柴》)柳宗元云：“千山鸟飞绝，万径人踪灭。孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。”(《江雪》)“烟消日出不见人，欸乃一声山水绿。”(《渔翁》)姜夔云：“长桥寂寞春寒色，只有诗人一舸归”(《除夜自石湖归苕溪》)“曲终过尽松陵路，回首烟波十四桥。”(《过垂虹》)尽管所取的意象略有不同，但不都是清空静谧，使人在清冷中得到净化的调子吗？而这些诗人又恰恰都喜禅，这难道只是一种偶然吗？