李白和哈菲兹都是抒情诗人的代表, 哈菲兹留给世人近700首的诗歌中, 抒情诗有近600首, 他赋予抒情诗旺盛的生命力, 使抒情诗的风格达到了近乎完美的境界。虽然, 李白抒情诗的数量没有确切统计数据, 但从世人对李白“诗仙”的称呼上, 从李白诗歌的表现形式看, 他的诗歌应该是中国文学史上抒情诗歌的巅峰之作。尽管二人都是以抒情诗歌为主, 但他们的“酒诗”还是有着自身内在的独特属性。

 

 

        1. 李白与哈菲兹“酒诗”的艺术表述方式

 

 

        李白的“酒诗”表达方式千变万化, 哈菲兹的“酒诗”表达形式有定法可循。

 

 

        李白的性格豪放不羁, 他很少按照常规的律诗要求进行“酒诗”的创作, 其作品中律诗数量十分有限, 反律的现象非常普遍。李白最喜创作乐府诗和古体诗, 因为它们的句式不像律诗绝句那样结构整齐, 篇幅上也长短皆可。李白的作品中乐府诗数量极多, 成就也最大。不管是在形式上还是内容上, 李白的乐府诗都被原题和原辞所限制, 但是他在韵律、情境、节奏等方面都有所创新, 特别是在节奏方面, 他按照内心情绪的需要来准确安排节奏, 构思新颖, 非常符合诗歌的审美标准。如《将进酒》, 开头用三言总领, 七言衔接, 七言又是运用四三的节奏方式, 与开头的三言前后呼应, 总体给人一种气势宏伟以及豪迈雄壮的感觉, 之后接连若干个七言句, 使全文节奏感强烈, 准确表达出情感, 最后用三五七言结合的方式, 读起来朗朗上口, 韵律感强, 这种句式变化的节奏与其他乐府诗无法相提并论。[1]纵观李白的“酒诗”, 看似外表无序, 内核却被宇宙万物的共同体“节奏”贯穿始终。李白酒诗的节奏, 紧紧抓住了人的艺术情怀, 使读者心驰神荡。

 

 

        哈菲兹的“酒诗”基本沿用了“嘎泽尔”体。“嘎泽尔”从阿拉伯的克希得诗体嬗变而来, 其形式是:首先, 每首诗一般包含有7—12组对偶句, 最多不超过15对。其次, 每联的尾音为全诗的韵, 一韵到底, 第一、二行押韵, 以下逢双行押韵。最后, 每一对偶句要点明主题, 同时还须将诗人的名字写入诗中。这种诗体形式有法可循但相对自由, 全诗不一定要有完整的中心思想, 诗人可任思想自由跳跃, 任想像肆意驰骋, 信手写来。在波斯文学史上, 这种“嘎泽尔”体的抒情诗创作本不占重要地位, 但其形式短小、自由, 便于作者抒发内心情愫, 故深得诗人喜爱。[2]哈菲兹的“酒诗”像一件件精美的艺术品, 错落有致、玲珑剔透。在唯美有序的表述形式下, 涌动着内心的豪迈与激荡。

 

 

        2. 李白与哈菲兹“酒诗”的艺术表述语言

 

 

        李白“酒诗”的语言注重修辞技巧, 运用夸张的修辞手法是比较常见的。李白通过大量夸张的数字语言来描写豪饮之态。他的“酒诗”中, “百”“千”“万”等, 随处可见, 如“高谈满四座, 一日倾千觞。” (《赠刘都使》) ;“烹羊宰牛且为乐, 会须一饮三百杯。” (《将进酒》) ;“愁来饮酒二千石, 寒灰重暖生阳春。” (《江夏赠韦南陵冰》) ;“金樽清酒斗十千, 玉盘珍羞直万钱。” (《行路难三首》之一) ;“穷愁千万端, 美酒三百杯。” (《月下独酌四首》之四) 等等。在形式上, 李白反复运用修辞语句, 来强化情感。比如, 体现诗人屡遭打击与摧残的悲愤之情:悲来乎!悲来乎!主人有酒且莫斟, 听我一曲悲来吟。悲来不吟还不笑, 天下无人知我心……悲来乎!悲来乎!天虽长, 地虽久, 金玉满堂应不守, 富贵百年能几何?死生一度人皆有。孤猿坐啼坟上月, 且须一尽杯中酒。……悲来乎!悲来乎!凤鸣不至河无图, 微子去之箕子奴。汉帝不忆李将军, 楚王放却屈大夫…… (《悲歌行》) “悲来乎”的反复吟咏, 表现出一种悲壮沉郁之美, 诗中他以非实在的虚幻心理去体验、回味现实人生的酸甜苦辣。

 

 

        哈菲兹“酒诗”的语言激情而深刻, 时如飞泻的瀑布, 时如汹涌的波涛, 时如喷发的火山, 震撼和激荡着读者的心弦。在激越的语言表述中蕴含着深刻的人生哲理和虔诚的宗教信仰。伊朗著名文学家阿里•达师提指出:“哈菲兹有莫拉斯的灵魂、萨迪的语言和海亚姆的思想。”[3](P218)换言之, 我们从哈菲兹的诗中, 可以看到莫拉斯的神秘主义色彩、萨迪的质朴清新的语言以及海亚姆对伪善宗教人士的批判精神。从诗人作品的内容而言, 哈菲兹更接近海亚姆。哈菲兹的诗歌给人留下了充分的想象与回味的余地, 所以脍炙人口, 流传后世, “不论是黑眼仁的克什米尔人, 还是突厥人, 都伴着哈菲兹的诗翩翩起舞”[4](P116)。

 

 

        3. 李白与哈菲兹“酒诗”的艺术气派

 

 

        气派, 是指文艺创作时的思想境界、人格力量以及创作的激情、冲动、勇气等心理。[5]诗歌创作达到顶峰阶段, 文辞和技巧早已解决, 诗人们更加注重生命之“气”。李白与哈菲兹的“酒诗”都有着上薄云天, 下撼大地的雄壮之气。

 

 

        先说李白, 著名的学者袁行霈指出:“李白乃是以气夺人。”[6]他的“酒诗”的巨大魅力如果归结为一个字当是“气”。他常把自己比作诸葛亮、管仲等人, 被朝廷重用的时候, 他会大气地感叹:“仰天大笑出门去, 我辈岂是蓬蒿人!” (《南陵别儿童入市》) ;当被朝廷否定之时, 他也会保持“安能摧眉折腰事权贵”“天生我材必有用, 千金散尽还复来”的独立傲骨。李白的“酒诗”有一种排山倒海的力量, 他在《将进酒》中写道:“君不见黄河之水天上来, 奔流到海不复回。…人生得意须尽欢, 莫使金樽空对月。…天生我材必有用, 千金散尽还复来。”在美酒的助威下, 李白诗句雄奇壮阔、豪气盖世。

 

 

        再说哈菲兹, 他博爱善良、追求和平, 崇尚人性的气派, 哈菲兹的“酒诗”深深地流淌在伊朗民族的血液与灵魂之中, 哈菲兹的诗作俨然构成了伊朗民族的内在凝聚力。哈菲兹生活在公元14世纪的伊朗, 正是异族统治时期, 内忧外患使伊朗经济文化都遭到严重破坏和摧残。哈菲兹的“酒诗”直面社会现实, 具有大无畏的反叛精神, 他勇敢地向反动势力发起战斗的号角:“从南到北, 由西到东, 一片黑暗, 鬼魅横行;但从太古到永恒, 托钵僧呵法力无穷。快把酒杯斟满, 我要主宰苍天;要像雄狮一样, 把这老狼的套索挣断” (《哈菲兹诗集》) ;“萨基啊, 把这仅有的甘露斟满, 天国里哪有这样的光景, 莫萨拉花园把花争艳, 路克那巴德清泉曼歌低吟” (《哈菲兹诗集》) ;“萨基啊, 面对这杯酒的光影, 请给我们带来一点宁静;这苍天的压迫和不公, 令我们心中充满了痛苦” (《哈菲兹诗集》) ;“萨基啊, 拿酒来, 一个天国的声音响在我耳际:‘要忍耐这艰苦的岁月, 我把灵丹妙药寄给你’” (《哈菲兹诗集》) ;“萨基啊, 即便那银色的酒杯, 给予我的不是美酒, 而是痛苦, 我也会欣然接受那酒杯, 一饮而尽!” (《哈菲兹诗集》) 。

 

 

        在哈菲兹的创作中, 酒被赋予了特殊的气派, 即反对道貌岸然的虚伪圣徒, 饮酒成了离经判道和追求思想自由的同义词, 醉者是具有叛逆精神的人, 醒者则指当权的教士。他针砭宗教的说教, 大声呐喊道:虔诚的信仰就是宗教, 为人类的个人尊严而奋起斗争。