苏轼

韩干之马四： 其一在陆，骧首奋鬣，若有所望，顿足而长鸣; 其一欲涉，尻高首下，择所由济，跼蹐而未成; 其二在水，前者反顾，若以鼻语，后者不应，欲饮而留行。

以为厩马也，则前无羁络，后无箠策; 以为野马也，则隔目耸耳，丰臆细尾，皆中度程。萧然如贤大夫、贵公子，相与解带脱帽，临水而濯缨。遂欲高举远引，友麋鹿而终天年，则不可得矣; 盖优哉游哉，聊以卒岁而无营。

《韩干画马赞》前后两段，一百四十二字。

文章虽短，却极精彩、凝练; 字里行间流露出莽原野林一股古朴典雅的韵致。

文章采用了先写神： 后写意; 先局部，后整体; 先写近，后推远的形式谋篇布局，运笔巧妙，匠心独具，把四匹态姿行状各具特色，风采神韵迥然不同的骏马，活脱脱地唤召到读者面前。

落笔之初，作者先为我们描绘了一幅恣肆放纵、腾奔欢跃的四马临渊图。画中的四马，各具情态，互有殊异。先从其所处的位置来看，有两匹是在陆上的，有两匹是在水中的。陆上的两马，其一“骧首奋鬣，引颈长嘶，四蹄践踏腾挪，一副桀骜不驯的样子; 其二临渊踌躇，“尻高首下”，以鼻嗅水，仿佛在探寻渡涧涉流的通途。而水中的二马是否只是甩尾扬鬃、溅踏雪浪，鱼贯渡河呢?非也，作者对它们的神态气韵也有维妙维肖的刻画。先看走在前面的一匹吧，它正打响鼻回首颀盼，抑或是在招呼自己的同伴呢!然而，它的同伴却不理不睬，居然驻足中流悠闲地喝起水来。

韩干为唐代著名画家，生卒年不详。少时曾为酒肆送酒，得王维资助，学画十余年。擅绘菩萨、鬼神、人物、花竹，尤工画马。师曹霸，重视写生，自成风格，天宝年间，曾为玄宗画内厩名马“照夜白”、“玉花骢”等，形象壮健雄骏，独步当时。后官至太府东寺丞，存世作品有《照夜白图》等。韩干笔下的四马，经过宋代文学大师如此一番绘声绘色的描摹，便萧萧长鸣着撞进我们的视野里了。

作者仅用六十余字，为什么就能把四匹马的不同风采意韵描摹得如此生动形象呢?这首先在于作者善于抓住不同场景、不同态势中的几匹马的主要行为特征，以此形成强烈的对比，因而给读者的印象是深刻的。

你看，陆上的马与水中的马是一种鲜明的地域对比。

“骧首奋鬣”与“尻高首下”，是两匹马动态的鲜明对比。

“前者反顾”，“后者不应”，则是两匹半渡长河中的马的意态神韵的鲜明对比。

石有千态，水有百状，艺术大师正是抓住物象千变万化中的一瞬，恰如其分地进行描摹，才收到了如此不同凡响的艺术效果。

如果说这篇文章的前一段落，是对四匹马的态势神貌的分镜头特写的话，那么后一段则是对四马的神采意韵的总体表现。在这里作者十分巧妙地采用了“比拟”的修辞格，把四匹“隔目耸耳，丰臆细尾”的良骥比喻为萧闲，洒脱的贤大夫、贵公子。其神韵意态，仿佛是在悠闲地“解带脱帽”，“临水而濯缨”。又仿佛是几位看破凡俗红尘的儒雅高士，向往到广袤的大自然中去无忧无虑地消渡天年，永远地摒弃人世的功名利禄。这些描述既生动传神地揭示了韩干画马的内涵和底蕴，又是苏轼这位郁郁不得志的封建士大夫超然物外、不贪求功名的自负清高思想与画卷的相互感应、呼唤。可谓是意出画外，神驰九州，非丹青彩笔所能奏效也。

文章前后呼应，浑然一体，上下两段的搭配是十分巧妙合理的。只有前者，会使人感到画面散乱、孤立，难成方圆。只有后者，则会使画面暗淡、模糊，使人难以获得清晰，逼真的艺术感受。只有二者的配合默契、相辅相衬，一幅构思巧妙、工笔细腻逼真、栩栩如生的四马图才会如此传神的展现在读者面前。

这篇文章是用散文笔调写成的韵文。按清人姚鼎《古文辞类纂》来分类的话，属“颂赞类”，也有人把其归为“辞赋类”。

苏轼有着全面的文学才能，是一位才华横溢的“全能”作家，在几乎所有的艺术领域里，都取得了高度的成就。在散文创作上，他是唐宋八大家之一，而且向来同韩、柳、欧三家并称，在八大家中居于领先地位。但在诸多艺术门类的创作中，苏轼的小赋、随笔等类作品，其成就远在他的政论文之上。他的随笔、小品为明代公安派袁宏道等所师法，以实践其“独抒性灵”的创作主张。在清代袁枚、郑板桥的散文中也可以看到这位宋代文学大师的影响。